旧瓶新酒两相宜

——浅谈古典诗词联曲的现代创作

吕可夫

　　所谓旧瓶、新酒，只是一个不太恰切的比喻。瓶指形式，酒指内容。古典诗词联曲这类文学体裁或文学样式，是老祖宗一千多年以前留给我们现代人的旧酒瓶子。当然，这些瓶子虽旧，却非常经典、非常雅致、非常精美、非常华丽，是传统之国粹，无价之国宝，是优秀的中华传统文化，是我们必须要继承和发扬光大的。

　　古人写的古典诗词联曲，是旧瓶装陈酒，瓶子老，精致漂亮;酒也陈，馥郁芬芳，而且随着时间的推移，越久越香。这也是我们许多人特别喜欢唐诗、宋词、元曲与清代楹联的原因。

　　每个时代都有每个时代的文学烙印。诗词联曲也一样。唐朝著名诗人白居易曾提出:“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。文章合为时而著，为事而作，这既是古，也是历代文人富于历史使命感的一种中概括。“为时而著”的“时”，即时代之意;“为事而作”的“事”，即现实之情。为时而著，为事而作，或讴歌，或颂扬，或鞭挞，或讽刺，对于写作诗词联曲的人而言，它意味着对时代的一种关注，对现实的一种关切，对改造社会、促进社会进步的一种担当和使命。

　　按照白居易提出的这个口号，我们现在创作的古典诗词联曲，运用的是古老的文学体裁，表现的大多是现代生活题材，这就好比“旧瓶装新酒”，瓶子是旧的，而酒是新的。然而，将新酒装入旧瓶，而要使旧瓶新酒两相融洽，不是油浮水面，两相分离，而是如盐入水，了无痕迹，却并不容易。这种体裁古老、题材现代的创作，是我们许多人感到费神和比较伤脑筋的问题。一不小心不留神，写出来的作品或流于俗套，或流于口号，直白如话，不耐咀嚼，既少意趣，又缺余韵。

　　为什么这样?这是因为时隔几百、上千年，现实生活题材的内容，与古典诗词联曲这类形式，已经有了相当大的距离和差异。古代那种田园牧歌式的农耕生活，所谓“结庐在人境，而无车马喧”，“采菊东篱下，悠然见南山”(陶渊明诗)的景象，在现代城市中已经荡然无存。即使是农村，也由于现代化的进程所致，那种竹篱茅舍、小桥流水、自然幽静的诗意生活也保留不多了。而古典诗词联曲这种体裁产生于古代，因为其体式规范，格律谨严，时间久远，加之历史的变迁，毕竟与现实有一定的距离。因此，以其古老形式来表达现代内容，肯定有一定的难度。过雅则流于晦涩，过俗则显得直白。如何实现内容与形式的完美结合，创作出既有时代感，又有古典味的好作品，使之既古典，又现代；既雅致，又通俗，清新灵动，雅俗共赏，“旧瓶新酒两相宜”，是我们在创作中必须着重研究和解决的问题。

　　一、要有敏锐的触觉，善于选材

　　创作诗词联曲，首得寻找和选取素材。古人有古人的诗材，今人有今人的诗材，不能老是围着古人那些素材转圈子。随着时代的进步，素材也是在不断发展变化的。应该说，现代生活比古代生活更为丰富多彩，诗材俯拾皆是，关键是要有敏锐的触觉，善于寻找，善于发现，善于选择。

　　如词作: 

鹧鸪天·夜读女孩

灯火长衢近岁时，红衣旧帽坐街墀。圆珠笔正沙沙写，爆米花香薄薄吹。

呵手冻，借光微。小城雨雪莫相催。容她写到春风起，梦想飞如彩蝶儿。

　　在城市的街头、公园，甚至公交车、地铁上，读书、学习的人我们经常见到，可谓司空见惯，然大多对之却熟视无睹，而这首诗的作者却通过敏锐的触觉发现，将之写进词中，运用白描的手法，树起了一个勤奋学习的现代女孩形象，读了使人油然而生敬佩。

　　再如一位湖南作者的词作：

清平乐·抗洪

江涛卷雪，疑是银河决。浪拍云天堤欲裂，惊悸半轮新月。

中流水急涡漩，小舟子夜无眠。安抚狂澜睡了，万家灯火依然。

　　湖南多雨多洪涝，尤其是洞庭湖区，几乎每年都要抗洪。而将抗洪斗争写入诗词，在古代应该是不多见的。作者通过选取这个比较特殊的素材，并进行恰当的剪裁，从一个侧面形象地描绘了洪水的肆虐景象，展现了人们与洪涝灾害奋勇抗争的壮观场面，表达了“洪水无情人有情”的人文关怀，比较感人。

　　再如古诗：

夏夜

天上星辰不动，草间虫语时送。

守田人在溪边，枕着瓜香入梦。

　　这是一首六言仄韵古诗。作者选取的题材，也是现代农村夏天中常见的一个场面一一瓜田夜守。作品通过白描的手法，展现了乡村生活中那种自然、宁静、安逸和满足，语淡而格高，辞浅而意远，富于浓郁的农村生活情趣和乡土气息，读起来使人感到熟悉和亲切。

　　再如七绝：

果农

彩蝶翻飞紫燕鸣，桃红李白满坡坪。

老农打吨春阳里，梦在枝头笑出声。

　　这也是一首农村素材的绝句，作者撷取春日果园的一个场景，生动地表现了改革开放政策激发了农民的积极性，展现了新农村呈现出的一派生机勃勃的新景象。

　　再如七绝：

游霍州七里峪有感

一路聆听鸟唱歌，如斯净土已无多。

年来到处强征地，只种楼房不种禾。

　　近些年来，房地产开发过度，以至形成泡沫，与之密切相关的是大规模的房屋拆迁。一些地方因为不讲究政策，不注意方法，激发了一些社矛盾，影响了社会的安定。作者选取这一素材，用诗化的语言对之进行讽刺鞭挞，使人读后感慨良深。

　　再看湖南著名诗联家胡静怡先生的七律：

三一重工混凝泥土泵输送设备

铁壁高扬任转旋，水泥抛向白云颠。

但将电纽轻轻按，何用人工苦苦肩。

论剑湘江称霸主，挥兵东海着先鞭。

玉皇若造凌霄殿，我自扶摇上九天。

　　三一重工不仅是湖南的一个工业品牌，也是“中国制造”中的翘楚。其制造的混凝土输送泵领先世界，畅销全球。反映制造业高大上产品的工业题材，在作者的笔下，韵古材新，相得益彰，可谓“旧瓶新酒两相宜”的成功之作。再看湖湘楹联七子之一永周红生的楹联作品：

咏手机

一匣蔚奇观，融万语千言，凭吐纳胸中气象；

满屏开胜景，汇五光十色，任推移掌上乾冲。

　　手机是现代社会最前卫的高科技产品，现在已经进入千家万户，几乎人手一台。尤其是智能手机出现后，因为其强大便捷的应用功能和沟通功能，极大地方便和改变了人们的生活方式。将这样的高科技产品，用楹联如此生动地表现出来，不仅体现了作者的楹联水平，也体现了作者的善于选材。

　　随着改革开放的深入和城市化进程的加快，从农村进城务工的农民工越来越多，而农村的留守妇女群体也成为中国当代一种新的社会现象，有作者敏锐地将其写入散曲，生动形象地表达了留守妇女思念在外务工丈夫的深情厚意，堪称含情脉脉，如嗔如怨，比起古代的闺怨诗来，又别是一番风味。如散曲: 

【仙吕·寄生草】盼郎归

(说好的)端阳见，

(又改为)七夕来。

(可怜我)一回一顿家乡菜，

(你却)一天一个新鲜态，

(欠下这)一生一世相思债。

(眼看着)中秋过了是年关，

(再不来)，就没半点良心在。

　　从上列诸多作品可以看出，现代生活并非缺乏文学素材，也并非要象前人那样一味地描写风花雪月，甚至无病呻吟，“为赋新词强说愁”。无事不可入诗词，关键是作者要独具慧眼，善于发现和选取。

　　二、要有开阔的思路，善于提炼

　　选取素材，还只是创作的第一步。如何从现有素材中组织意象，提炼意境，从而挖掘素材的深度，叠积主题的厚度，提升作品的高度，则需要作者有开阔的思路，不局限于陈规旧套，不囿止于前人的经典佳作，而体现自己不同一般的思想与感悟。如七绝: 

咏史绝句·项羽

自古纷纭说项公，愚顽不肯过江东。

果真收拾从头起，多少生灵涂炭中。

　　两千多年以前的楚霸王项羽，是中国历史上著名的悲剧人物，几乎家喻户晓。自古以来，吟咏项羽的诗词作品连篇累赎，其中更不乏名人佳作。如: 

杜牧《题乌江亭》

胜负兵家事不期，包羞忍耻是男儿。

　　江东子弟多才俊，卷土重来未可知。王安石《题乌江项王庙》百战疲劳壮士哀，中原一败势难回。江东弟子今犹在，肯为君王卷土来？

李清照《夏日绝句》

生当作人杰，死亦为鬼雄。

至今思项羽，不肯过江东。

　　诸如此类诗词作品，不胜枚举。而该诗作者另辟蹊径，不落古人巢臼，独出机杼，借他人之酒杯，浇自家之块垒，从任何战争都会对平民百姓造成灾难性后果这个角度来咏史、论人、遣怀，其思想领悟之高度和深度，超出了一些古人吟咏项羽的作品，可谓高屋建瓴，比之古人佳作，毫不逊色。唐代韩愈曾写有《过鸿沟》一诗：

龙疲虎困割川原，亿万苍生性命存。

谁劝君王回马首，真成一掷赌乾坤。

　　这首诗作与韩愈的诗可谓异曲同工，殊途同归。

　　再如七绝：

北京水灾

暴雨茫茫罩帝都，繁华街道变江湖。

不知数尺淹民水，湿得高官大枕无？

　　由于生态破坏严重，近些年来各地水灾频仍，不仅农村经常遭受洪涝之苦，许多城市也是一遇暴雨，即成大灾，“城市看海”之新闻时常见诸电视和报端。该诗作者从首都北京遭的水灾落笔，收句却归结到抨击当前一些干部高高在上，无所作为，甚至只知道贪腐而不管人民生死安危的高度。老百姓已淹水数尺而高官未湿枕头，形成了强烈鲜明的对比，堪称思考深刻，抨击尖锐，发人深思，令人警醒，不禁使人联想到“覆舟水是苍生泪，不到横流君不知”这样的诗句，从而对当前的反腐败斗争作了一个诗意的注脚。

　　再如当代著名诗人林从龙生的七绝：

咏新荷

玉立亭亭高复低，洁身何必怨污泥。

污泥不作池中物，哪得年年绿一溪。

　　从古至今，人们历来喜欢用周敦颐《爱莲说》中的“出淤泥而不染”来赞美荷花，用池中的污泥来反衬荷花的高洁。如果大家都以这个角度这样写，则立意雷同，难以出彩。殊不知，为荷花提供养分，让荷花年年露出“尖尖角”、“无穷碧”、“别样红”的，正是被人们遗忘和看不起的污泥。荷花美誉的背后，总有默默无闻的奉献者。这就是作者一反前人的陈词旧调，另辟思路，对主题另行深掘，道人所未道，言人所未言，从而使作品技高一筹的奥秘所在。

　　三、要有鲜活的语言，善于创新

　　文似看山不喜平。韩愈也曾经提出文章要“务去陈言”。一首好的诗词联曲作品，除了立意高拔，取材精当之外，文字的表达就是完成一件好作品的必要手段。常言说“巧妇难为无米之炊”，是说如果没有题材，再高明的好手也无法写出好诗来。但有了食材，也不见得就能作出美味来。除了要精挑细选之外，还要有好的厨艺，才能作出佳肴来。而语言的推敲，所谓的炼字、炼句，就是厨艺的体现。诗词创作的厨艺高手，都会摈弃一些陈词滥调，套话空话，更不照搬或图解一些政治术语和宣传口号，而是通过新奇鲜活、形象生动的语句，使作品立体丰满，不落俗套，夺人眼球，动人心弦。古人所谓“语不惊人死不休”，“吟安一个字，捻断几茎须”，“两句三年得，一吟双泪流”，就是指的语言的锤炼和创新。以上列举的那些作品，除了题材新颖，立意新奇之外，语言生动、鲜活，也是能够从诸多作品中脱颖而出的一个重要因素。

　　著名诗人聂绀弩1955年因胡风案连而发配东北，与家人、朋友分离，孤苦伶仃，他写了六首离别诗，其中一首这样写道：

朝朝雨雨又风风，梦断巫山十二峰。

望美人兮长颈鹿，思君子也细腰蜂。

盘盘棋打鸳鸯劫，出出戏装宇宙疯。

四顾茫茫余一我，不知南北与西东。

　　诗中的语言如“长颈鹿”、“细腰蜂”、“鸳鸯劫”、“宇宙疯”等，可谓化腐朽为神奇，既通俗，又新奇，还鲜活，使人读后既啼嘘不已，也难以忘怀。

　　再如南京师范大学教授、当代著名诗人钟振振先生的七绝《松花湖》：

松花秋水一湖清，四百里山围玉枰。

最爱夕阳红湿处，渔船似在火中行。

　　一座松花湖，风光绮丽，气象万千，而作者却只选取了黄昏时候夕阳西下的一刹那，通过细腻的描写，以新奇鲜活的语言，描绘出了一幅绝美的水彩画卷。既体现了作者对素材的精剪，也反映了作者对语言的锤炼，尤其是次句“四百里山围玉枰”和尾句“渔船似在火中行”，画面感非常真实，具有强烈的视觉冲击力。

　　再如当代著名诗人熊东遨生的《苍溪梨博园花期已过》

不是琼瑶入梦开，苍溪百里为谁来？

春风一步先于我，晴雪枝头已作胎。

　　跋涉百里赴苍溪，只为看梨花而来，然而春风先到一步，早在枝头结下了小小梨果。诗表面上是写花已过，无缘赏花的遗憾，内心表达的却是对丰收的期盼。该诗不仅手法委婉新颖，状景抒情交相辉映。而且造语新奇，读到最后的转合句“春风一步先于我，晴雪枝头已作胎”，使人不禁拍案击节。

　　再如：

春游扬州瘦西湖

画艇轻摇荡彩霞，也摇春梦到天涯。

东风不耐西湖瘦，一夜吹肥两岸花。

　　一个“瘦”字，一个“肥”字，本是平常字眼，因为将其用活了，形成了强烈对比，从而生动地表现了瘦西湖一片蓬蓬勃勃的春光春色。

　　再看一位广东青年女诗词爱好者的七绝：

思母

赤兰桥外碧梧秋，几度梦回萱草楼。

惆怅今宵千里月，一轮分作两边愁。

　　最后两句“惆怅今宵千里月，一轮分作两边愁”，尤其是尾句，因造语奇殊，使人读后怦然心动，不禁愁肠百转，从而引发思亲共鸣。

　　许多古人评价一首诗词联曲之优，都不约而同的为，佳咏必有三味，即韵味、情味、余味。

　　何谓韵味？简而言之，首先就是用韵必须精准，平仄必须谐和，对仗必须工切。这样才能抑扬顿挫，读之流畅，韵味悠长。其次则是用语要形象生动，或奇特，或新颖，或隽永，或精辟，使之感人耳目，动人心弦。

　　何谓情味？先人云“一切景语皆情语”。不论状物、咏景、遣怀之作，必须蕴含真情，情感充沛，或豪迈，或婉约，或悠闲，或浓郁，或深沉。只有情真意笃，方能动心入脑，引发读者共鸣。何谓余味?应是余音绕梁，三日不绝。运用各种诗法技巧，新奇文字，虚实相间，不写太满，留有余地，让读者有充分之想象空间。但是余味绝不等同于语境晦涩，而是通俗易懂之字句斗然而来，戛然而止，却又合情合理，令人回味，引人深思。

　　上述“三味”，在所举的这些诗词联曲作品中，我们仔细吟读，都可以品味得出来。

　　总之，我们在使用现代题材创作古典诗词联曲作品时，既要严格遵守诗格、词谱、曲调、联律，不能不要、更不能打碎华丽的旧酒瓶，又要善于选材，善于立意，善于炼字，将崭新的现代生活新酒有机地灌装进去，这样才能写出既具有古典味，又充满时代感的好作品来。